Писатель должен слышать тонкий голосок внутри себя: «Говори правду! Открой секреты!» — Квентин Тарантино
.
Когда организаторы Adobe MAX объявили, что Квентин Тарантино станет основным докладчиком в ходе второго дня конференции, мы решили взглянуть на то, что происходит по другую сторону камеры, и покопаться в мыслях знаменитого сценариста и режиссера. 
.
Наверняка вы читаете этот текст потому, что вам уже знакомы некоторые из работ Квентина Тарантино. Создатель таких нашумевших картин, как «Бешеные псы», «Криминальное чтиво», «Убить Билла», «Бесславные ублюдки», а также вышедшей недавно «Омерзительной восьмерки», знает толк в креативности. Каждый из его фильмов раздвигал границы, вызывал изумление и приводил к тому, что ваш любимый (или нелюбимый) персонаж погибал в ужасающей кровавой сцене. 
.
Но чего вы наверняка не знаете о выдающемся режиссере, это то, как ему удается создавать такие мощные сценарии и такие яркие образы в каждом из своих фильмов. Мы решили собрать вместе несколько наиболее интересных фактов о Тарантино, чтобы пробудить и в вас творческое начало. 
.
Так что не будьте такими:
.
Криминальное чтиво

1. Пусть недостаток образования вас не останавливает

Когда Тарантино ворвался в мир кино со своим первым фильмом «Бешеные псы», ему было всего двадцать девять. В то время как большинство успешных режиссеров оттачивали свое мастерство после окончания кинематографических факультетов, Тарантино пришел из магазина видеокассет, где работал простым продавцом. У него не было ни профильного образования, ни связей. Он всего-навсего любил кино и хотел снимать собственные фильмы. 
.
Дипломы и ученые степени — это, конечно, важно, но их отсутствие не должно помешать вашему стремлению к творчеству. Иногда лучшим учителем становится опыт. Конечно, всегда есть опасность ударить в грязь лицом, но на ошибках учатся. Возможность получить профильное образование может вам никогда не представиться, так что не ждите! Иногда лучший способ получить опыт и знания — это взять судьбу в свои руки и броситься вперед, очертя голову.
 

2. Изучайте чужие труды (даже если они вам не нравятся)

Тарантино обожает сочинять кинорецензии и считает себя вечным студентом. Он постоянно пишет отзывы на фильмы и любит сравнивать хорошее кино с плохим, анализируя просмотренные картины до самых мельчайших подробностей. Просмотр фильмов всех возможных жанров помогает ему изучать работы других режиссеров и находить идеи для своих будущих шедевров. А поскольку он так много пишет о чужих работах, это помогает ему не расхолаживаться.
.
Постоянно учитесь. Анализируйте чужие работы. Пишите о том, что именно вам нравится или не нравится. Оценка чужих подходов поможет вам выработать собственный стиль, развить вкус и понять, каких распространенных приемов и особенностей следует избегать.

3. Черпайте идеи из любых источников 

Хотя большинство своих историй Тарантино придумал сам, он берет свои идеи из самых разнообразных источников. Например, в основу фильма «Джеки Браун» положен сюжет романа Элмора Леонарда "Ромовый пунш". Использование уже существующих историй позволяет Тарантино играть с творческими аспектами, добавляя свои «фирменные» приемы. 
.
Многие думают, что истинное творчество — это нечто совершенно оригинальное. Но это вовсе не так. В интервью с Чарли Роузом Тарантино сказал: «В этом есть что-то от хип-хопа: взять то, что ты любишь и что уже существует, добавить это к своему собственному материалу и переработать так, чтобы в результате получилось нечто совершенно новое».

4. Лезьте в самую гущу событий

На съемках многие режиссеры сидят не рядом с оператором, а в аппаратной, где могут смотреть отснятый материал на более широком экране. Но когда Тарантино снимает свои фильмы, он не пользуется монитором. Он говорит: «Я не настолько крут, чтобы сидеть в другой комнате и смотреть телевизор, пока мои актеры вкалывают». А еще он любит разговаривать с актерами во время съемки. Для него съемка — это живой процесс, и поэтому он предпочитает находиться в гуще событий, держать руку на пульсе и быть готовым к любым переменам, а не придерживаться сценария.
.
Не бойтесь «грязной работы». Мало предложить отличную идею, ее надо доработать и воплотить в жизнь. Иногда взгляд с разных точек зрения позволяет обратить внимание на важные детали, которые вы раньше могли просто не заметить.

5. Качество, а не количество

Часто во время съемки используются несколько камер, чтобы снять одну и ту же сцену с разных точек. В результате режиссер получает больше отснятого материала, который может быть использован при монтаже. Зато Тарантино предпочитает снимать только одной камерой. Он считает, что при использовании нескольких камер страдает качество, потому что свет приходится выставлять таким образом, чтобы он подходил для съемки с различных углов. Но при использовании только одной камеры вы получаете «правильный» кадр с идеальным освещением.
.
Невозможно угодить всем одновременно. При работе над творческими проектами очень важно определить круг основных заинтересованных лиц и задать четкое направление действий. Не пытайтесь делать вид, будто вы с самого начала знаете, чего хотят заказчики, а не то вам придется выполнять несколько итераций и иметь дело с недовольными клиентами. Вместо этого вам нужно понимать цели и задачи проекта, и именно эта информация позволит вам понять, чего от вас ждут, чтобы сосредоточиться на качестве работы, а не на попытках угодить заказчику.

А какие режиссеры и актеры вдохновляют на творчество вас?

Поделитесь своим мнением в комментариях.
.
 
Источники:  Bidsketch, Wikipedia
Изображения: Mullbrand, Giphy